Si no está en Youtube, no existe: Un vistazo al video musical puertorriqueño en el 2015

Captura de pantalla de vídeo del grupo Buscabulla.

Captura de pantalla de vídeo de «Métele» del grupo Buscabulla.

Para descubrir nueva música hace 15 años atrás, dejaba un tape en blanco en el VCR grabando MTV tarde en la noche hasta la madrugada –un T120 en Extended Play que recogía unas seis horas de vídeo– y me acostaba a dormir, cruzando los dedos por una buena captura. Hoy día podemos vivir todos tranquilos sabiendo que si Glenn Monroig vuelve y besa a Fofé en tarima tras un espectacular dueto, allí estará esperándonos la grabación tan solo unas horas después en Youtube.

Con más de mil millones de usuarios y unas 300 horas de vídeo añadidas cada minuto, Youtube se ha convertido en una parte importante del Internet. La variedad de manjares visuales que sirve –ya sean vídeos de gatos, anuncios viejos o gente echándose cubetas de hielo encima– no tiene fin, pero entre todos estos contenidos se destaca el uso de Youtube como plataforma musical.

Allí coexisten en constante competencia por millonadas de views las videografías de Don Omar y Katy Perry, encontramos con facilidad cualquier grabación perdida de nuestra banda experimental favorita de los años 60, y también, por supuesto, cada vez más música producto de las escenas independientes del país. «Si no está en Youtube, no existe» me comentó años atrás uno de Los Niños Estelares (767,000 views), quienes junto a artistas como el reggaetonero ponceño Jamsha (56 millones de views), apostaron temprano y de lleno a la plataforma como mecanismo para dar a conocer su música.

Por otro lado, la exposición que bandas emergentes como Buscabulla, Alegría Rampante, Los Wálters y Fantasmes disfrutan en medios especializados dentro y fuera del país se debe en gran medida a la calidad de sus propuestas audiovisuales. El alcance masivo de Youtube no solo representa un vehículo de promoción atractivo para los músicos emergentes, si no que a su vez sirve de motor creativo para impulsar a toda una comunidad de artistas hacia la colaboración y experimentación. Directores, escritores, actores, performeros, diseñadores, animadores y músicos, trabajan juntos para destacar sus creaciones en un mundo de cada vez más contenido audiovisual.

Esa competencia por la atención de un público global ha resultado en una marcada alza en la calidad de los videos musicales producidos localmente –tanto en su técnica como en contenido– y de todo este taller es muy probable que salga una nueva generación de cineastas puertorriqueños, siguiendo los pasos de otros grandes como Spike Jonze, David Fincher y Michel Gondry.

A continuación un escogido de algunos de los vídeos musicales más destacados de los pasados meses.

Buscabulla – «Métele»

Dirigido por Dan Sickles y Dr. Antonio Santini, el tercer vídeo de Buscabulla es una extensión del excelente documental Mala Mala que retrata la diversidad de la comunidad trans en Puerto Rico. El grupo se presenta el próximo domingo 1ro de marzo como parte del Festival NRMAL en México y lanzará una edición en vinilo de su EP para el mes de abril.

Alegría Rampante – «El Recipiente»

La cuarta colaboración entre Alegría Rampante y el equipo de producción audiovisual 9A5 Cine Crew ha resultado en el vídeo musical más impactante y emotivo del grupo hasta la fecha. Dirigido por William Rosario Cruz, el vídeo traza la evolución de un ser «hecho en el mar» y su llegada a las ruinas de la civilización. El artista santurcino Ángel Flores le da vida a este personaje –el recipiente– a través de contorsiones elásticas y miradas vacías, aprendiendo lentamente a ser. El tan esperado debut de Alegría Rampante llegará a sus oídos en los próximos meses.

Fantasmes – «They Will»

Densa, seductora y escalofriante al mismo tiempo, «They Will» logra atrapar los mejores elementos de Fantasmes sin diluirlos –muy en lo contrario, podría ser ésta su poción más potente. Para su tratamiento visual, Fantasmes acudió al fotógrafo y cineasta Chris Gregory, junto a quien conceptualizaron y produjeron el clip. Se grabó en cinta usando una cámara VHS Magnavox MovieMaker del 1985, para así crear un proceso análogo complementario a como el grupo produce su música.

Balún – «Años Atrás»

Los genios musicales detrás de Balún han descrito el sonido de «Años Atrás» como dreambow, una mezcla entre el dembow que sonaba en Puerto Rico durante su etapa formativa (años atrás…) y el dream-pop que caracteriza al grupo. El tratamiento visual para este fabuloso tema, dirigido por Joel Pérez Irizarry, toma el concepto como punto de partida para presentar una noche de fiesta en la isla como una aventura de ensueño.

Los Pepiniyoz – «Siniestro Juguete»

Alta Tensión es uno de los discos más esperados del año, y para su segundo vídeo promocional Los Pepiniyoz se juntaron junto a Dede Ene, uno de los directores de vídeos musicales más activos en Puerto Rico y a quien Fofe Abreu (Circo, Fofe y Los Fetiches) recientemente llamara «el genio del garage» en una efusiva columna para La Banda Elástica. Su tratamiento para el tema convierte un performance de Los Pepiniyoz en el Club 77 de Río Piedras en un artefacto antiguo, como si se tratara de un clásico de MTV grabado a VHS para luego sufrir las consecuencias del uso excesivo.

Los Vigilantes – «Volverá»

El vídeo para «Volverá» –uno de los temas sobresalientes del segundo disco de Los Vigilantes– es intenso, adictivo, vulgar y peligroso. El grupo se encerró en los estudios El Dorado de Jota Vigilante con una máquina de humo, algunas amistades –entre ellas la Pequeña Vera de Dada Berlin– y un perro, para traducir la energía de la canción en un vídeo sencillo pero más que eficiente.

Calle 13 – «Así De Grandes Son Las Ideas»

El resultado de una colaboración entre René «Residente» Pérez y el joven animador Quique Rivera Rivera, quien se daba a conocer hace un par de años por su espectacular cuento animado en stop motion, El Diario del Pez León. La producción se extendió por unos nueve meses y requirió unas 7,200 fotografías –pero al final es evidente que todo el trabajo valió la pena.

Tavú – «A System Without Honor»

Producido por David F. McCloskey (baterista de Tavú) y dirigido por Luis Freddie Vazquez (Contraseña, 2008), el vídeo para “A System Without Honor” es como el disco que le alberga –preciso y altamente técnico. Junto al director de fotografía Carlos García y el diseñador gráfico Jorge Castillo, el equipo logró trasladar a Tavú para un performance dentro del mundo desolado al que aluden en las letras del tema.

Los Niños Estelares – «Satya Yuga está por comenzar»

El polémico dúo anunció su disolución a finales del 2014, haciendo de «Satya Yuga…» su último vídeo. El tema presenta lo que es la solución a la problemática que Los Niños Estelares presentaron hace seis años en su primer vídeo para «La dictadura científica acaba de empezar», aún el más popular del grupo con sobre 260,000 views. Aunque el clip mantiene la estética DIY del grupo, refleja, como la música en sí, mayor ambición.

Los Nadie – «Al Final»

Grabado y editado por Jose Enrique Padilla, el vídeo de «Al Final» nos lleva por un recorrido por las avenidas principales de Santurce con la joven Nina Isabel como protagonista, quien luego de una discusión con su pareja termina en una de las famosas «Noches de Karaoke» en El Local. El clip es un adelanto de lo que será el primer LP del grupo, grabado y producido por la propia agrupación en Phoamhouse Studios en Trujillo Alto.

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