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Así se escriben algunos de los nuevos compases de la música chilena

Categorías: Latinoamérica, Chile, Arte y cultura, Juventud, Medios ciudadanos, Música
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Pantallazo de la serie «LiveYourMusic» hecha por el medio chileno Pousta en colaboración con Heineken. En la toma, la músico y productora Valesuchi muestra su espacio de trabajo. Disponible en Youtube.

De los archivos del internet llegan nuevas maneras de explorar y experimentar la música en distintas partes del mundo. En América Latina, una serie en línea explora la escena de la música electrónica en Chile y cómo su escena se crea y se recrea gracias a las nuevas tecnologías.

Algunos de estos músicos son el centro de la serie «Live Your Music», hecha por el medio chileno Pousta [2] en colaboración con Heineken. Cada episodio se enfoca en diferentes músicos y en sus reflexiones acerca de las dificultades de hacer música electrónica en Chile, la explosión de los medios de la 2.0 y las imágenes que dominan en el género y que deberían cambiar.

El primer episodio, Internet [3], reune testimonios e introduce el colorido espacio en el que la nueva escena de la música electrónica chilena tiene lugar. También expone las dificultades que existen en el mundo de la música, como las limitaciones económicas y los rápidos cambios que cambian constantemente las reglas del entorno.

De acuerdo con Leo Prieto, músico entrevistado en el video:

No es que la tecnología creó un nuevo tipo de artista o de músico, sino que ellos siempre habían estado. La tecnología simplemente era lo que hacía falta para que pudieran llegar a la audiencia que hace rato los estaba esperando.

«Cualquiera [con] un computador y buenas ideas puede hacer esto»

«Máquinas [4]» explora las diferentes maneras en las que los músicos buscan sus propios sonidos. Se ven las complejidades de los diferentes sistemas y se descubre cómo la música puede venir de varias fuentes, incluyendo Game Boys.

Al mismo tiempo, el músico Vicente Sanfuentes reflexiona sobre las imágenes que deben cambiar y cómo el espacio de la música electrónica chilena debería ser más incluyente:

Falta reescribir un poco la imagen de lo que es el músico electrónico. Estamos acostumbrados a que el músico electrónico sea hombre, lampiño, tecnológico, medio gringo, con tufo alemán […] No estamos interesados en que la música siempre sea creada por una parte de la sociedad, creemos que la voz artística le pertenece a todos. Creemos que cualquiera en su casa que tenga un computador y que tenga buenas ideas puede hacer esto. […] Es importante que se abra la imagen [de la música electrónica] que se cambie un poco de lugares, también, y que deje de tener ese tufo mecánico clase alta que tiene y que pase a ser vehículo de otras ideas.

«Escenarios» [1], el último episodio, muestra la dimensión compartida y pone la luz sobre las experiencias que tienen lugar en los festivales, los bares, e incluso en las fiestas que se organizan en locales de modo ilegal. Pia Sotomayor, también productora y músico, resalta la magia especial de las fiestas electrónicas chilenas:

Nosotros antes de ser productores de música somos fanáticos de la música en un 100%. Lo he dicho mil veces y lo digo muy honestamente, las fiestas en Chile logran un nivel de éxtasis demasiado importante.