«Ireti» se anuncia como la primera «superheroína africana». Fuente de la imagen Comic Republic. Utilizada con autorización.
En 2018, cuando se estren{o «Black Panther», película de superhéroes estadounidense basada en el personaje homónimo de Marvel Comics, marcó un hito importante por ser uno de los primeros héroes negros en las películas de superhéroes estadounidenses convencionales. Con su enorme éxito, la película también puso de manifiesto el vacío de representación de cómo se retrata a los africanos en Hollywood y en el género de la historieta.
Aunque las historietas de superhéroes producidas localmente y escritas por africanos para africanos han ido ganando adeptos desde finales de la década de 1980, la popularidad de las historietas africanas se disparó en 2016, en gran parte debido al aumento de las películas de superhéroes, como las de Marvel Studios.
El Capitán África [1] fue el primer cómic africano y de superhéroes que se globalizó. Escrito e ilustrado por el ghanés Andy Akman [2] en la década de 1980 y publicado por African Comics Limited, una editorial nigeriana, su aclamación fue decayendo poco a poco [1] en la década de 1990 hasta que se desvaneció silenciosamente en el olvido.
A pesar de su desaparición, el Capitán África se convirtió en la base [1] que inspiró a una nueva generación de artistas y editores de cómics independientes de todo el continente. Estos creadores de cómics africanos han contado historias que atraen a un público africano real que anhela más diversidad, representación y autenticidad en sus historias.
Pantera en Blanco rompió el techo de cristal de los superhéroes africanos y sentó un precedente sobre cómo los creadores de cómics africanos y negros podían «pasar» sus héroes de cómic de la letra impresa a la pantalla para aprovechar el floreciente mercado de los aficionados [3] y una legión de fans globales..
Historietas “BLACK”
En octubre de 2020, Warner Brothers anunció que adaptaría una versión cinematográfica de «BLACK [4]«, historieta creada por Kwanza Osajyefo y Tim Smith 3. «BLACK» cuenta la historia de cómo un joven sobrevive a un suceso violento y se cuenta de que tiene poderes. Pronto es perseguido por un consorcio secreto que quiere controlar sus habilidades. La trama explora una realidad dual en la que solo los negros tienen poderes de superhéroes.
If you’ve not read BLACK by Kwanza Osajyefo, Tim Smith 3, and Jamal Igle, you should order a copy now. It’s a book perhaps more than any other made for this moment, supposing what would happen in the real world if Black people and only Black people suddenly manifest superpowers. pic.twitter.com/Qgt37ps4rO [5]
— Comics Bookcase (@ComicsBookcase) June 3, 2020 [6]
Si no has leído BLACK, de Kwanza Osajyefo, Tim Smith 3 y Jamal Igle, deberías comprar un ejemplar ahora. Está hecho quizás más que ningún otro para este momento, suponiendo lo que pasaría en el mundo real si los negros y solo los negros manifestaran de repente superpoderes.
Kwanza, que comenzó su carrera como pasante en Marvel Entertainment, ideó el concepto de «BLACK» hace más de diez años y pudo imprimir los seis números de la historieta tras una campaña de Kickstarter que lo ayudó a él y a sus cocreadores a recaudar 90 000 dólares para lanzar el proyecto.
La serie recibió elogios de la crítica y se ha convertido en un ejemplo de diversidad y representación [7] en las historietas. Los creadores ya están trabajando en la secuela, «WHITE», que explora lo que ocurre cuando Estados Unidos descubre que hay negros con poderes de superhéroes.
“Aya of Yop City”
«AYA [8]» es una película de animación francesa de 2013 dirigida por Marguerite Abouet [9] y Clément Oubrerie basada en su novela gráfica «Aya of Yop City [8]«.
Antes de su adaptación al cine, «Aya of Yop City» se había convertido en una serie enormemente popular [10] traducida a 15 idiomas sobre la vida en Abiyán de la década de 1970, en Costa de Marfil. La serie se publicó entre 2005 y 2010, y contiene seis volúmenes que recogen los recuerdos de la infancia de su autora, Marguerite Abouet. Marguerite creció en Yopougon, barrio obrero de las afueras de Abiyán.
Tras su estreno, se convirtió en una mezcla ganadora de telenovela y comedia, lo que le valió una nominación [11] al premio César francés a la mejor película de animación en 2014.
“Malika”
«Malika [12]» es una novela gráfica de fantasía histórica africana inspirada en una guerrera real de África Occidental del siglo XVI, la reina Amina de Zazzau.
La adaptación cinematográfica de «Malika» se estrenó en YouTube en octubre de 2019 tras una campaña de Kickstarter que ayudó a recaudar 10 000 dólares [13] de 285 patrocinadores. Aunque no tuvo el éxito arrollador de adaptaciones [14] como la de Aya, recibió buenas críticas de la crítica y los fans [15].
La historieta, que se publicó en marzo de 2016 [14] en tres volúmenes, sigue las hazañas de Malika, reina de la nación y comandante militar, que lucha por mantener la paz en su imperio en constante expansión.
La historieta fue creada por Roye Okupe [16], originario de Lagos (Nigeria). Su pasión por la animación le llevó a fundar YouNeek Studios en 2012, empresa que le permitiría perseguir su sueño de crear una biblioteca diversa de superhéroes.
Desde entonces, YouNeek ha recaudado más de 70 000 dólares en Kickstarter para adaptar sus otras series de cómics, como «E.X.O.», «WindMaker» e «Iyanu», a películas.
Ireti
«Ireti» se presenta como el primer largometraje de una «superheroína africana [17]«. La empresa nigeriana Comic Republic, la mayor editorial de historietas independientes de África, ha firmado un acuerdo de producción con Emagine Content y JackieBoy Entertainment para dar luz verde a la película.
Ireti», obra de Michael «Balox» Balogun con ilustraciones de Yussuf Adeleye, cuenta la historia de Ireti Bidemi, universitaria de Ibadan (Nigeria) que lucha contra la delincuencia con estilo tras ser bendecida con los poderes de una antigua reina guerrera.
Aunque «Ireti» es el primero del catálogo de Comics Republic [18] que se adaptará al cine y la televisión, hay muchos más en preparación, como «Aje», trama de fantasía inspirado en la espiritualidad y el misticismo yoruba, y «The Vanguards», inspirado en un equipo de superhéroes al estilo de los Vengadores..
Serie “Supa Strikas”
La serie «Super Strikas [19]» está considerada una de las historietas de mayor circulación en el mundo, con más de 1,4 millones de ejemplares vendidos en 16 países al mes,. Tiene una temática panafricanos futbolística que se publica desde el año 2000.
Se publicó por primera vez en Sudáfrica, y se distribución se extendió al resto del África subsahariana en 2002. Podría decirse que es la primera historietas africana que goza de un inmenso éxito comercial en forma de titulares mundiales, auspicios, colocación de productos y anuncios a toda página.
El título se convirtió en una serie de televisión animada [20] en 2009 producida en Malasia por Animasia Studio y la sudafricana Strika Entertainment.
«Supa Strikas» combina humor, acción, tecnología y exploración en el contexto de los partidos de fútbol. La historia se centra en el delantero más joven del equipo, Shakes, a quien muchos consideran el mejor delantero del mundo. Los temas que se exploran son la autorrealización, el juego limpio, el trabajo en equipo y el respeto..
“Strike Guard”
«Strike Guard» es una serie de historietas [21] ambientada en Lagos, Nigeria, que gira en torno a un personaje ficticio llamado Bolaji Coker, universitario poseído por el semidiós yoruba Ajagbeja. Tiene la oportunidad de volver a la vida con el espíritu de Ajagbeja usando su cuerpo como anfitrión. El joven Ayodele acepta y se convierte en luchador contra el crimen de Lagos, Strike Guard.
La serie está arraigada en la espiritualidad y la cultura yoruba, y también incorpora el estilo de vida africano contemporáneo. Es creación de Ayodele Elegba [22], veterano del sector nigeriano de las historietas y la animación que comenzó su carrera como guionista en 1999.
¡El primer corto de animación [23] de Strike Guard fue producido por SPOOF! Animation en 2016. Se estrenó [24] en la Comic-Con de Lagos de 2017..
Yasuke
Yasuke, la serie de anime de Netflix inspirada en los samuráis africanos
Aunque «Yasuke», serie de anime de Netflix [25] sobre un samurái africano que se estrenó en abril de 2021, no entra estrictamente en esta categoría de cómics adaptados al cine, es digna de mención.
Yasuke era un africano que se convirtió en samurái de uno de los señores de la guerra más famosos del Japón medieval del siglo XVI, el Japón Feudal. Se transformó a lo largo de los siglos en la mítica leyenda que aparece en numerosos manga y en un icono de la cultura popular fuera de Japón.
Tras su estreno, la serie de Netflix sobre Yasuke fue aclamada [25] como un «momento de plenitud» entre los aficionados al anime negro. Su importancia como punto de inflexión en la representación de un héroe de animación negro ha reavivado el discurso sobre la representación y la caracterización estereotipada de los personajes negros en el cine.
Este artículo había acreditado erróneamente a Somto Ajuluchukwu como creador de la serie Strike Guard, pero se actualizó para acreditar a Ayodele Elegba como creador.