Captura de pantalla del video de YouTube «Innoss'B Ft Diamond Platnumz – Yope Remix (Official Music Video)» de Diamond Platnumz,. Uso legítimo.

En 2021, el artista musical tanzano Diamond Platnumz se convirtió en el primer cantante africano subsahariano en recibir mil millones de visitas en su canal de YouTube. Ese mismo año, Zuchu se convirtió en la primera artista mujer de África Oriental en llegar al millón de subscriptores.

Uno de las características de la música tanzana es su capacidad para combinar elementos tradicionales con influencias modernas, lo que crea una complejidad sonora única que resuena entre los oyentes de todo el mundo.

Durante más de una década, conocidos artistas tanzanos, como a Diamond Platnumz, Ali Kiba y Rayvanny han popularizado el bongo flava, oferta tanzana distintiva de melodías románticas con un ritmo urbano, influenciado a su vez por la música tradicional taarab de la costa de África Oriental. «Bongo Flava» («bongo» es la abreviatura de Ubongo, palabra suajili que significa «cerebros» o «inteligencia», y «flava», jerga de la palabra inglesa «flavour», que significa sabor) es uno de los géneros principales que va más allá de los límites de África Oritenta. Las canciones más exitosas de Diamond Platnumz incluyen Yope (remix) con el cantante congoleño Inoss «B», African Beauty, con la participación especial del cantante estadounidense Omarion, al igual que Marry You con Ne-Yo. Las canciones más exitosas de Ali Kiba incluyen Mwana, Aje y Chekecha Cheketua, mientras que Rayvanny es conocido por canciones exitosas como Kwetu, Mama Tetema y Mwanza.

Plataformas de redes sociales llevan la música tanzana a todo el mundo

Los artistas tanzanos aprovechan las herramientas digitales para ampliar sus voces y alcanzar más audiencia en África y el resto del mundo. Populares plataformas como Spotify, SoundCloud y YouTube se han convertido en escenarios virtuales para que los artistas tanzanos demuestren talento y compromiso con una audiencia diversa. Los canales de redes sociales tienen un rol muy importante en la construcción de comunidades de fanáticos y favorecen a las colaboraciones entre los continentes, ya que borra las líneas entre el escenario musical local y el global.

Artistas como Harmonize han colaborado con músico africanos y del mundo, como Awilo Longomba, Yemi Alade, Sarkodie y Naira Marley para crear una mayor audiencia para su música. Otros, como Ali Kiba y Rayvanny, han seguido tendencias parecidas en su habilidad para combinar elementos musicales tradicionales de Tanzania con pistas modernas, y crear así una complejidad única que resuene entre los oyentes de todo el mundo.

El uso de suajili

En África Oriental viven más de 200 millones de hablantes de suajili, con lo que Tanzania es el país con mayor número de hablantes nativos. Sudáfrica ha agregado el suajili a los programas escolares como uno de los idiomas que deben enseñarse en las escuelas, para estimular el interés en las formas de habla y escritura del idioma. En 2021, para fortalecer esta iniciativa, la UNESCO declaró el 7 de julio como el Día Mundial del Kiswahili. Además, la Unión Africana solicitó «hacer del suajili un idioma de trabajo de la Unión Africana y un idioma de amplia difusión en África».

La música tanzana se caracteriza principalmente por las letras en suajili, muchas veces infusionadas con dialectos locales y, de vez en cuando, con idiomas extranjeros. Cada vez más, el suajili también se está abriendo camino en películas y bandas sonoras de Hollywood. Películas como Star Trek, la saga de Tomb Raider, África Mía y El último rey de Escocia tuvieron canciones en suajili. Las películas animadas también cumplieron un papel muy importante en fomentar el idioma y las canciones en suajili. Nos acordamos de «Hakuna Matata» de El Rey León y del nombre de los personajes, Simba (león), Rafiki (amigo), Pumba (aturdir) y Shenzi (tonto o salvaje).

Las colaboraciones entre los artistas tanzanos y de Hollywood han intensificado aún más la influencia musical del país en el panorama mundial. Diamond Platnumz y su compañía discográfica WCB Wasafi dieron a conocer una asociación con Warner en 2021. Esta colaboración ha producido artistas como Lava Lava, Mbosso, Zuchu y Darleen.

Crecimiento mundial de la música de Tanzania

En 2023, la música africana tuvo gran impacto impulsado por el género del «afrobeats«, ubicado en gran medida en Nigeria y Ghana, en los estados angloparlantes de África Occidental. Cantantes nigerianos como Burna Boy, Davido, Rema y Tems han arrasado, e irrumpido en las ondas de radiales del mundo. Por ejemplo, la canción «Calm Down» de Rema llegó a más de mil millones de reproducciones en Spotify, lo que la convierte en la primera canción escrita por un artista africano para lograr esa posición.

El crecimiento de los afrobeats ha ayudado a impulsar el género de la música tanzana en todo el mundo a través de colaboraciones con músicos de Nigeria y Tanzania. Los artistas han ganado reconocimiento internacional a través de las colaboraciones con superestrellas occidentales y exposición en las plataformas como Spotify y Apple Music. Con una demanda global por sonidos diversos y auténticos en auge, los artistas tanzanos son embajadores de su cultura, y hasta líderes por ayudar a formar el futuro de la música africana.

Población juvenil africana

Otro factor fundamental en el crecimiento es la población joven de África, que es más del 70% de la población africana subsahariana menos de 30 años. El proveedor de servicios digitales Audiomack destacó que el crecimiento de la población africana joven se ha convertido en marcadores de tendencias que no se pueden ignorar, donde una generación de creadores se ha fortalecido por internet y las plataformas.

El creciente número de africanos fuera del continente también cumple un papel fundamental en la creciente demanda de música del continente.

Tecnología y rentabilización

Si bien las plataformas digitales han ayudado al crecimiento del mercado y el alcance de la música para los africanos y, en especial, a la música tanzana, existen verdaderas preocupaciones acerca la rentabilización y los derechos de autor. Con ingresos de más de 22 000 millones de dólares en 2022, se le pidió a TikTok que revisara sus políticas de remuneración, que paga una cantidad fija inicial por autorizar la música por un periodo determinado, «en vez de pagar un porcentaje de ingresos por cada artista/fama de cada discográfica en su plataforma, Tim Ingham, del sitio web Music Business Worldwide, señaló que TikTok puede llegar a ser ‘muy importante y muy poderoso… como para obligarlo a llegar a un acuerdo de un porcentaje de ingresos'».

La música africana es increíblemente popular en TikTok, y por lo que esas decisiones tendrán una enorme influencia sobre las ganancias futuras de los artistas. Sin embargo, esto podría cambiar, ya que los legisladores estadounidenses evalúan cambios en cómo TikTok existe en Estados Unidos.

YouTube, que sigue siendo la plataforma más famosa de descubrimiento musical para los fanáticos africanos, ha estado trabajando para abordar el descontento de los artistas y las discográficas sobre su configuración de rentabilización. A través de sus dos plataformas, YouTube y YouTube Music, la plataforma presenta audios y, lo que es más importante, contenido visual y los fanáticos de la música pueden participar en el contenido desde cualquier parte del mundo. En vista de que una parte significativa de creadores africanos obtiene la mayor parte de sus visualizaciones de YouTube de su propio continente, enfrentan más impactos fuertes por ingresos por publicidad sustancialmente más bajo por espectador u oyente en África.

Spotify, ya presente en muchos mercados africanos, también ha enfrentado muchas críticas en el mundo por sus pagos bajos e inquietud por copias originales y derechos de publicidad.

En conclusión, ya que la música africana sigue cautivando a la audiencia de todo el mundo, los artistas tanzanos lideran este renacimiento musical, demuestran el enriquecido patrimonio cultural del país y su creatividad a nivel mundial. La armonía entre la tradición y la tecnología en el panorama musical de Tanzania es un fenómeno local que se expande en una celebración mundial de riqueza cultural en la era digital.